عکاسی سورئال

عکاسی سورئال ایده ها، رویاها و احساسات ناخودآگاه را نشان می دهد. نمونه هایی از عکاسی سورئال را می توان در کارهای عکاسان معاصر  مانند بروک شادن و کایل تامپسون مشاهده کرد. آنها برای ایجاد تابلوهای رویایی کار می کنند که از روش های مدرن برای ادامه سنت سوررئالیستی استفاده می کنند. درباره اینکه چگونه می توانید عکاسی سورئال را دنبال کنید در این مقاله می توانید، بیشتر بیاموزید.

تاریخچه عکاسی سورئال

کلمه سوررئالیسم در کل یک جنبش هنری است که در سال 1917 ابداع شد، اما به طور رسمی در سال 1924 آندره برتون با انتشار مانیفست سوررئالیسم این جنبش را تأسیس نمود. از دهه 1920 به بعد، این جنبش در سراسر جهان گسترش یافت و بر ادبیات، موسیقی، فیلم و البته هنرهای تجسمی از جمله عکاسی تأثیر گذاشت. 

مشهورترین هنرمندان سوررئالیست آن زمان نقاشان بودند که مهمترین آنها سالوادور دالی بود. با این حال، عکاسان نیز سوررئالیسم را تمرین می کردند. شاید مشهورترین عکس از آن دوران، Le Violin d’Ingres اثر Man Ray باشد که پشت یک زن برهنه با نشانه‌های ویولن را نشان می‌دهد.

عکاسی سورئال چیست؟

سوررئالیسم به عنوان یک جنبش هنری است که وسیله ای برای ارتباط بین تخیل و واقعیت می باشد.عکاسی سورئال حرفه ای است که بیننده را به همان شیوه ای که هنر، ادبیات و سینمای سوررئالیستی انجام می دهد، به چالش می کشد. این نوع عکاسی نباید با عکاسی انتزاعی اشتباه گرفته شود و از انتزاع متمایز است.

انتزاع از رنگ ها، اشکال، بافت ها و عناصر دیگر برای برانگیختن احساسات یا ایده ها استفاده می کند. سوررئالیسم تصاویر قابل تشخیصی دارد، اما آنها اغلب به شیوه ای غیرعادی نمایش داده می شوند. عکاسی سورئال تقریباً همیشه شامل اشیاء قابل تشخیص است و دنیای واقعی را به دنیای رویایی تبدیل می کند.

نظرات تریفوروس درباره سوررئالیسم

تریفوروس در جاهای متعددی درباره سوررئالیسم می گوید: «سوررئالیسم همیشه به نوعی با واقعیت گره خورده است. اگرچه واقع بینانه نیست، اما باید باورپذیر باشد» همچنین وی در جایی دیگر می گوید: تصاویر سورئال معمولاً رویایی هستند و به ناخودآگاه افراد نفوذ می‌کنند. “آنها اغلب از عناصر مختلفی ساخته شده اند که به روش های غیرمنتظره ای کنار هم قرار می گیرند.”

 وی در جایی دیگر می گوید: «چیزها همیشه از نقطه نظر منطقی معنا ندارند. “گاهی اوقات آنها می توانند آزاردهنده یا ترسناک باشند، یا به صورت طنز و خنده دار باشند.” تصاویر سوررئالیستی ممکن است نوعی معنا داشته باشند، اما بیشتر به بیان چیزی در شما می‌پردازند که ممکن است نتوانید توضیح دهید.

تکنیک های عکاسی سورئال:

1. فتومونتاژ

فتومونتاژ یکی از تکنیک های رایج در عکاسی سورئال است. این فرآیند شامل اتصال دو یا چند عکس به یکدیگر است تا به نظر برسد که آنها یک عکس هستند. برای ثبت چنین لحظاتی، عکاس تصویری از یک پس زمینه جالب و تصویر دیگری از سوژه مرکزی را انتخاب می کند. حالا آنها دو تصویر را با هم ترکیب می کنندتا شبیه به هم شوند.

2. تاری

برای ایجاد یک فضای سورئال برای عکس ها و فیلم های خود، سوژه باید در مرکز باشد و  می توانید از جلوه های تار در دوربین خود استفاده کنید. کاهش دیافراگم دوربین، عمق میدان تصویر را کاهش می دهد و با کاهش سرعت شاتر، محو کردن چیزهایی که در طول مدتی که عکس می گیرید در حال حرکت هستند، آسان می شود.

در فتوشاپ می توانید تصویر را ویرایش کنید و لایه تصویر را کپی کنید. این روش یک تکنیک عکاسی سورئال خارج از میدان است.

3. سرعت شاتر

با سرعت شاتر دوربین می تواند عکس های سورئال عالی خلق کند. سرعت شاتر سریع این قابلیت را دارد که سوژه متحرک را ثابت کند و سرعت شاتر کندتر می تواند حرکت را در عکس یک سوژه متحرک به تصویر بکشد. سرعت شاتر کمتر از یک ثانیه طول می کشد. همچنین می تواند حرکت را تار کند، که می تواند منجر به یک اثر رویایی شود.

4. سوژه خود را شناور کنید

شناور کردن سوژه روشی چشمگیر برای ایجاد جلوه های سورئال در عکس شما است. از صندلی یا چهارپایه استفاده کنید تا بعداً برداشتن آن در فتوشاپ آسان شود و سوژه خود را طوری نگه دارید که انگار در هوا است.

اما برای رسیدن به این اثر باید دوربین خود را در حالت دستی نگه دارید و گزینه فوکوس خودکار را غیرفعال کنید. شما همچنین باید از سه پایه استفاده کنید تا موقعیت همه چیز را در دو تصویر بسیار نزدیک نگه دارید. یک عکس دارای سوژه شناور روی یک پایه است، عکس دیگر باید اساساً همان تصویر باشد، اما بدون پایه یا سوژه شما در کادر.

در فتوشاپ، هر دو تصویر را باز کنید، تصویر پس زمینه را در قسمت پایین قرار دهید و تصویر شناور را در بالا. در نهایت، بر روی ابزار براش کلیک کنید، بزرگنمایی کنید و پایه را از لایه بالایی بردارید تا در نهایت فرد یا شیء موجود در تصویر معلق شود.

همه چیز درباره عکاسی سورئال + تکنیک های اساسی جلوه‌های سورئال، پرتره‌های رویایی، عکس‌های تحریک‌آمیز و تصاویر خنده‌دار با عکاسی سورئال
5. سولاریزاسیون

سولاریزاسیون، یک تکنیک عکاسی سورئال برای ایجاد یک تصویر به طور جزئی یا کاملاً معکوس است. این تکنیک شامل یک فیلم نیمه تاریک است که در هنگام آشکار شدن در معرض نور قرار می گیرد. شما می توانید با روشن کردن نور در اتاق تاریک برای یک لحظه کوتاه، فیلم نیمه تاریک را در معرض دید قرار دهید. این منجر به معکوس شدن سایه ها و هایلایت ها می شود که منجر به سطح بالایی از کنتراست می شود.

6. چشم اندازها

استفاده از پرسپکتیو دوربین یک تکنیک شگفت انگیز برای تغییر دادن واقعیت است. به سادگی دور کردن یک شی از دوربین باعث کوچکتر کردن تصویر، یا نزدیکتر نمودن به لنز برای بزرگتر نشان دادن آن در کادر است. اعمال تغییرات و دستکاری در اندازه اشیاء در تصاویر می تواند به عجیب و غریب و متناقض جلوه دادن صحنه ها با واقعیت کمک کند.

7. انتخاب رنگ

اگرچه تصاویر سیاه و سفید دارای ویژگی های سورئال هستند، افزودن کمی رنگ به قسمت ها یا منطقه انتخاب شده می تواند ظاهر خیره کننده تری به آن ببخشد. برجسته کردن و اضافه کردن تن های مختلف به یک شی خاص به شما امکان می دهد جلوه ها و زیبایی شناسی متفاوتی ارائه دهید. 

با این حال، شما باید موضوعی را که می خواهید در فتوشاپ رنگ کنید، با استفاده از ابزارهای مختلف از جمله Magic Wand، ابزار Quick Select، Pen tool یا Lasso tool انتخاب کنید.

نتیجه

سوررئالیسم یکی از زیباترین و از نظر بصری تحریک آمیزترین جنبش های فرهنگی است. روند رو به رشدی در فضاهای سورئال و رویایی در فیلم، عکس و هنر وجود داشته است، و تکنیک های زیادی برای استفاده و آموزش سورئال وجود دارد.

خرید پکیج آموزش ویدیوی عکاسی برای اولین بار در سراسر کشور

جهت خرید پکیج کلیک نمایید

جهت برقراری ارتباط با کارشناسان آموزشگاه فنان با شماره های زیر در تماس باشید:

09190192542