معروف ترین عکاسان جهان را میشناسید؟ هنگامی که به عنوان یک عکاس شروع به کار می کنید، ممکن است خود را در یک مسیر خلاقانه بیابید. پیدا کردن موضوع الهام بخش برای تم های عکاسی شاید دشوار باشد. اینجاست که استادان عکاسی می توانند به شما کمک کنند. ما فهرستی از مشهورترین عکاسانی که دنیا تا به حال دیده است را گردآوری کرده ایم. اکثر عکاسان لیست ما از این دنیای فانی رفته اند. با این حال، تصاویر، پیام ها و خلاقیت آنها برای همیشه زنده است. همه ما می توانیم درس ها و الهاماتی از کارها و آثار آنها برای ادامه مسیر حرفه ای خود به دست آوریم.
محتوای مقاله
Toggleکلاس عکاسی در آموزشگاه فنان + با ارائه مدرک بینالمللی
حالا که به عکاسی حرفهای علاقه مند هستید پیشنهاد میکنیم هم برای ارتقا سطح خود در عکاسی و هم برای دریافت مدرک بینالمللی در این رشته با آموزشگاه عکاسی فنان در ارتباط باشید و از میان دورههایی که اساتید مجرب این مجموعه برگزار میکنند بهترین کلاس مناسب را با سطح خودتان انتخاب کنید.
کلاس عکاسی آموزشگاه فنان+ مدرک بین المللی+ شرایط اقساطی
سیندی شرمن
سیندی شرمن هنرمند مفهومی آمریکایی است. او یکی از تاثیرگذارترین هنرمندان عصر مدرن عکاسی است. درک این موضوع آسان است، به خصوص زمانی که او دو اثر را در لیست 10 عکس گران قیمت جهان دارد. عکاسی او هویت معاصر و ماهیت نمایش اثر از طریق عکاسی را بررسی می کند. این تصاویر از تلویزیون، مجلات، اینترنت و تاریخ هنر گرفته شده است. او با استفاده از طیفی از لباسهای مبدل و شخصیتها، خود را در اثر خود قرار میدهد. این آثار ناراحت کننده، ناپسند و گاهی اوقات سرگرم کننده هستند. او علاوه بر عکاسی، مدل، آرایشگر، استایلیست و میکاپ آرتیست نیز هست.
آندریاس گورسکی
آندریاس گورسکی عکاس آلمانی است. او همچنین به عنوان استاد در Kunstakademie Düsseldorf آلمان کار می کند. گورسکی به خاطر معماری و عکس های مناظر با فرمت بزرگ مشهور است. او اغلب از زاویه دید بالا استفاده می کند. قبل از دهه 1990، او تصاویر خود را به روش دیجیتالی اصلاح نمی کرد. اکنون، او از ویرایش دیجیتالی عکس ها استفاده می کند. این نحوه ویرایش عکس به او کمک می کند تا سبک عکاسی ساده، معمایی و مرده (خالی از احساس) خود را ایجاد کند. کرتز هرگز در طول زندگی خود احساس نکرد که به اندازه کافی شناخته شده است. اما امروزه بسیاری او را یکی از شاخص ترین چهره های عکاسی خبری می دانند.
رابرت فرانک
هرگز عکاسی پرکارتر از رابرت فرانک وجود نداشت. از سال 1941 به عنوان عکاس تجاری در زوریخ، بازل و ژنو مشغول به کار شد. در سال 1947، وی شغلی به عنوان عکاس مد در ایالات متحده پیدا کرد. او از دوربین لایکا 35 استفاده کرد که در آن زمان غیر متعارف بود. بین سال های 1950 و 59 توجه خود را به عکاسی خیابانی و عکاسی خبری معطوف کرد.
در این جا بود که بیشتر به شهرت رسید. کمک هزینه تحصیلی گوگنهایم به او اجازه داد تا به کل کشور آمریکا سفر کند و در نتیجه معروف ترین اثر او: آمریکایی ها بود. او از نزدیک با واکر ایوانز کار کرد و به یکی از مشهورترین عکاسان خیابانی جهان تبدیل شد. او تصاویر خود را با متنی که مستقیماً روی نگاتیو و چاپ نوشته شده بود، تکمیل می کرد.
استیو مک کوری
استیو مک کوری عکاس آمریکایی است. معروف ترین عکس او «دختر افغان» است. عکس دختر چشم سبزی که روی جلد مجله نشنال جئوگرافیک بود. مک کوری چندین ماموریت عکاسی را برای نشنال جئوگرافیک انجام داده است. او از سال 1986 عضو مگنوم است. مک کوری جوایز متعددی را نیز دریافت کرد. این جوایز عبارتند از مجله عکاس سال، مدال صدمین سالگرد انجمن عکاسی سلطنتی و دو جایزه مقام اولی در مسابقه World Press Photo در سال های 1985 و 1992.
ماریو تستینو
ماریو تستینو یک عکاس مد و پرتره اهل پرو است. کارهای او در مجلاتی مانند Vogue، V Magazine، Vanity Fair و GQ راه پیدا کرد. او همچنین برای برندهایی مانند Gucci، Chanel و Estée Lauder عکس می گرفت. تستینو همچنین به عنوان مدیری خلاق، ویراستار مهمان، کلکسیونر آثار هنری، موسس موزه، به صورت همکاری و کارآفرینی کار کرده است. آبزرور Observer)) او را به عنوان “پرکارترین عکاس مجله و تجارت مد جهان” توصیف کرد.
الیوت پورتر
الیوت فرنس پورتر عکاس آمریکایی بود که به خاطر عکس های رنگارنگ طبیعت شهرت داشت. او از کودکی شروع به عکاسی از پرندگان و مناظر با دوربین کداک باکس کرد. پورتر در سال 1930 یک دوربین لایکا گرفت. در سال 1933 از عکس های انسل آدامز الهام گرفت. انسل آدامز او را تشویق کرد تا با دوربینی با فرمت بزرگ کار کند. پورتر این کار را پس از ملاقات با آلفرد استیگلیتز انجام داد، کسی که در سال 1939 آثار خود را در An American Place به نمایش گذاشت.
دیوید لاشاپل
دیوید لاشاپل عکاس تجاری و هنرهای زیبا آمریکایی است. عکاسی او به تاریخ هنر و صحنه های مذهبی اشاره دارد. کارهای او اغلب پیام های اجتماعی را منتقل می کند. سبک عکاسی او « خلق تصاویری وسواس گونه در نمایش نور و براقی آن ها، رنگارنگ بودن آن ها و فوق واقع گرایانه بودنشان» است و به آثار وی عنوان “سوررئالیسم کیچ پاپ” در نظر گرفته شده است. لاشاپل برای چندین نشریه بین المللی کار کرده است. آثار او در گالری ها و مؤسسات تجاری در سراسر جهان دیده می شود.
من ری
من ری یک هنرمند تجسمی آمریکایی بود. او بیشتر دوران حرفه ای خود را در فرانسه گذراند. ری به جنبش های دادا و سوررئالیستی کمک کرد و خود را نقاش می دانست. اما او بیشتر به خاطر عکاسی مد و پرتره شهرت داشت. من ری به خاطر فوتوگرام هایش نیز مشهور بود. او آنها را “رایوگرافیک” نامید و که می تواند اشاره ای به سبک و سیاق وی در این حرفه باشد.
ایموژن کانینگهام
ایموجن کانینگهام یک عکاس مشهور آمریکایی بود. او برای عکاسی گیاه شناسی، مناظر صنعتی و برهنگی شناخته شده است. کانینگهام همچنین یکی از اعضای گروه f/64 مستقر در کالیفرنیا بود. کارهای اولیه کانینگهام دارای ویژگی هایی مانند تمرکز ملایم و تصاویر تار بود. این ویژگی ها حالتی رازآلود به فیگورهای عکاسی شده داده شده بود. هنگامی که کانینگهام اقدام به عکاسی با تصاویر واضح تر کرد، وی سبکی را ایجاد کرد که به عنوان عکاسی با فوکوس واضح شناخته می شود.
دان مک کالین
سر دونالد مککالین عکاس بریتانیایی است. او به خاطر عکاسی از جنگ و تصاویری از درگیری های شهری شهرت دارد. حرفه و آثار او بیش از شش دهه را پوشش می دهد. او در بررسی لایه های زیرین و قشر کم دست جامعه تخصص داشت. مککالین عکسهایی را ارائه میکند که بیکاران، ستمدیدگان و فقرا را به تصویر میکشد. او یک عکاس خبری بی نظیر است. چه مستندی از فقر شرق لندن باشد، چه وحشت جنگها در آفریقا، آسیا یا خاورمیانه. در عین حال، او طبیعت های بی جان زیبا، پرتره های روح انگیز و مناظر متحرک را نیز با عکاسی به تصویر کشیده است.
دورتی لانجِ
دورتی لانجِ عکاس مستند آمریکایی بود. او بیشتر به خاطر آثارش در «دوران افسردگی اداره امنیت مزرعه» (FSA) شناخته شده است. کارهای اولیه او بر عکاسی از نخبگان اجتماعی در محیط استودیو متمرکز بود. بعدها، کار لانژ تغییر جهت داد و شروع به گرفتن عکس های مستند کرد. او بر عواقب رکود بزرگ تمرکز کرد. او بر توسعه عکاسی مستند به شکل امروزی تأثیر گذاشت.
فرانس لانتینگ
فرانس لانتینگ یک عکاس هلندی است که متخصص در عکاسی حیات وحش است. او یک استودیو و گالری و همچنین خدمات عکاسی استوک در سانتا کروز ایالات متحده آمریکا دارد. لانتینگ در بسیاری از نقاط مختلف جهان از جمله حوضه آمازون، آفریقا و قطب جنوب کار می کند. عکسهای معروف او مرتباً در نشنال جئوگرافیک منتشر میشود، وی در این جایگاه به عنوان عکاس مستند زندگی به محل های مختلف برای انجام ماموریت عکاسی فرستاده میشود.
آندره کرتس
آندره کرتز یک عکاس مجارستانی بود. او ترکیبات عکاسی آوانگارد را خلق کرد. در سالهای اولیه کارش، زوایای دوربین و سبک نامتعارف او، عکاسی خیابانی بسیار قدرتمندی را ایجاد کرد. کرتز هرگز در طول زندگی خود احساس می کرد که به اندازه کافی شناخته شده و مشهور نیست. اما امروزه بسیاری او را یکی از شاخص ترین چهره های عکاسی خبری می دانند.
رابرت دویزنو
رابرت دویزنو یک عکاس فرانسوی بود. در دهه 1930 او خیابان های پاریس را تسخیر کرد. او استاد عکاسی اومانیستی بود. او در کنار هانری کارتیه برسون از پیشگامان عکاسی خبری بود. دویسنو به خاطر تصاویر متواضع، بازیگوش و نمادین خود مشهور بود. او تحت تأثیر آتژه، کرتس و هانری کارتیه برسون قرار گرفت. عکس های او به دلیل فضای بی نظیرشان باعث می شود تا مدت ها به اثر خیره شوید. کلمات رابرت دویزنو هنر او را به شیوه ای عالی توصیف می کنند: «شگفتی های زندگی روزمره بسیار هیجان انگیز است. هیچ کارگردانی نمی تواند چیزهای غیرمنتظره ای را که در خیابان پیدا می کنید ترتیب دهد.»
پل استرند
پل استرند یک عکاس آمریکایی بود که در قرن بیستم به پیشرفت عکاسی به عنوان یک هنر کمک کرد. کارهای متنوع او شش دهه طول منتشر شد. او ژانرها و موضوعات بسیاری را در سراسر آمریکا، اروپا و آفریقا پوشش داد. آلفرد استیگلیتز به تأثیرگذاری بر رویکرد مدرنیستی او کمک کرد. پل حتی با عکاس مستند مشهور لوئیس هاین کار کرد. او یاد گرفت که چگونه از شلوغی شهری، سوژه های انتزاعی فرمال و پرتره های خیابانی عکس بگیرد.
ویگی
ویگی یک عکاس و عکاس مشهور بود. عکاسی سیاه و سفید خیابانی، او را به شهرت رساند. ویگی در دهه های 1930 و 1940 به عنوان عکاس مطبوعاتی در منهتن کار می کرد و در آنجا سبک خاص خود را توسعه داد. او اورژانس شهر را دنبال کرد و فعالیت آنها را مستند کرد. بسیاری از آثار او صحنه های بدون سانسور و واقع گرایانه از زندگی شهری، جنایت، جراحت و مرگ را به تصویر می کشند.
دیوید بیلی
دیوید رویستون بیلی عکاس پرتره و مد انگلیسی است. او مصمم بود که عکاس شود و اولین دوربین خود را در سال 1957 خرید. دوربین رولیفلکس او خیلی زود به دوربین کانن تبدیل شد. او شروع به همکاری با دیوید اولینز و سپس جان فرنچ کرد. عملکرد ضعیف تحصیلی وی، رویای او را برای حضور در مدرسه مد لندن متوقف کرد. بیلی به خلق و عکاسی از «نوسانات دهه شصت»، نمایش فرهنگ مد و شیک پوشی افراد مشهور کمک کرد.
ریچارد اودون
ریچارد اودون عکاس پرتره و مد، اهل ایالات متحده بود. عکس های مد و پرتره او به تعریف تصور آمریکا از سبک، زیبایی و فرهنگ در نیم قرن گذشته کمک کرد. او از سال 1946 به عنوان عکاس برای بازار هارپرز شروع به کار کرد که این امر به او کمک کرد بودجه استودیوی خود را تامین کند. در آنجا او برای مجلات ووگ و لایف اثر عکاسی تولید می کرد. آودون همیشه علاقه مند بود که عکاسی پرتره چگونه شخصیت و روح سوژه خود را تسخیر می کند. همانطور که او بیشتر و بیشتر مشهور شد، شروع به عکاسی از افراد مشهور در استودیوی خود با یک دوربین با فرمت بزرگ 8×10 کرد.
ادوارد وستون
ادوارد هنری وستون یکی از تاثیرگذارترین عکاسان آمریکایی در قرن بیستم بود. حرفه او حداقل 40 سال به طول انجامید. کار وستون بسیار متنوع و مبتکرانه است. او از مناظر، فیگورهای برهنه، پرتره عکس می گرفت. او پس از گذراندن بخشی از زندگی حرفه ای خود با عکاسی از درختان و صخره ها در کالیفرنیا، شروع به تمرکز بر روی عکاسی پرتره کرد. در سال 1937، وستون اولین عکاسی بود که بورسیه گوگنهایم را دریافت کرد. او با استفاده از دوربین دید 8×10 خود، تقریباً 1400 نگاتیو در سالهای بعدی زندگی حرفه ای خود تولید کرد.
آن گدس
آن گدس یک عکاس استرالیایی الاصل است که در حال حاضر در نیویورک زندگی و کار می کند. تصاویر نوزادی او را به یک عکاس مشهور جهانی تبدیل کرد. او به خودش عکاسی یاد داد و در 30 سالگی حرفه ای شد. کتاب های او در 83 کشور منتشر شده و بیش از 18 میلیون نسخه فروخته است. در سال 1997، انتشارات Cedco بیش از 1.8 میلیون تقویم و کتاب تاریخ حاوی عکس های گدس فروخت. اولین کتاب او، پایین در باغ، به فهرست پرفروشترینهای نیویورک تایمز رسید. آن همچنین یک برنامه بشردوستانه برای افزایش آگاهی در مورد بی توجهی و سوء استفاده از کودکان ایجاد کرد.
آموزشگاه فنان کلاس های خود را در شهر های تهران، شیراز ، اصفهان و مشهد به صورت حضوری ارائه میدهد.
و خبر بسیار خوبی که آموزشگاه فنان برای شمایی که در دیگر شهر های کشور هستید این است که موسسه فنان برای شما عزیزان پکیج های آموزشیی را ترتیب داده که به صورت آفلاین میتوانید در هر ساعت از روز آموزش ببینید
خرید پکیج آموزش ویدیوی عکاسی برای اولین بار در سراسر کشور
اگر شما هم علاقهمند هستید که به بهترین نحوه ممکن با عکاسی و مباحث تکنیکی و عملی آن آشنا شوید و در حین آموزش بتوانید مدرک بین المللی خود را دریافت کنید،
جهت کسب اطلاع از طول دوره ها و نحوه ثبت نام با ما در ارتباط باشید.
فرض ما این هست که شما هنرجوی عزیز ، هیچ اطلاعی در زمینه عکاسی ندارید و چون دوره عکاسی از مبتدی تا پیشرفته می باشد و هر چیزی که لازم باشد را در کلاس ها، آموزش می بینید . برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد دوره های عکاسی کلیک کنید و با کارشناسان مجموعه در تماس باشید
جهت شرکت در دوره های عکاسی و بدون شک برای تبدیل شدن به یک عکاس حتما نیاز است تا شما یک دوربین عکاسی داشته باشید ، اما در آموزشگاه فنان شرکت کردن شما عزیزان در دوره ها منوط به داشتن قطعی دوربین عکاسی نبوده و در ابتدا شما تنها فقط مباحث تئوری را می آموزید و بعد از گذراندن دوره میتوانید دوربین عکاسی تهیه نمایید . آموزشگاه نیز برای تهیه دوربین عکاسی برای افرادی که توان خرید دوربین را ندارند تدابیری از جمله اجاره روزانه از مراکز معتبر را اندیشیده است
هدف دوره های عکاسی بازار کار می باشد ، یعنی دوره برای بازار کار تدوین شده است و نحوه جذب شدن به بازار کار نیز در حین تدریس دوره به هنرجویان عزیز آموزش داده خواهد شد . گاها اتفاق افتاده بنا به درخواست خود هنرجو و شایستگی هایی که داشته است ، به شرکت های مختلفی که از ما بصورت کتبی درخواست کرده اند ، هنرجو را معرفی نموده ایم .
در واقع آموزش هزینه نیست، بلکه سرمایه گذاری برای کسب و کار آینده خودتان است . بله ، ما امکان پرداخت طی دو مرحله را برای شما فراهم کرده ایم . برای کسب اطلاعات بیشتر در زمینه مالی کلیک نمایید و با کارشناسان مجموعه در تماس باشید سوالات متداول در مورد آموزشگاه عکاسی فنان
آیا شرکت در دوره های عکاسی پیش نیازی لازم دارد ؟
آیا برای شرکت در دوره های عکاسی، داشتن دوربین عکاسی الزامی می باشد ؟
آیا پس از گذراندن دوره عکاسی، امکان ورود به بازار کار را دارم ؟
آیا امکان اقساط برای پرداخت هزینه وجود دارد ؟