ترکیب بندی در عکاسی
اگر به دنبال یادگیری در مورد ترکیب بندی در عکاسی هستید، به جای درستی آمده اید.
در این مقاله به این می پردازم که ترکیب بندی چیست و نحوه استفاده از آن را برای ایجاد تصاویر چشم نواز و منحصر به فرد توضیح خواهم داد.
بنابراین، چه یک عکاس مبتدی باشید که اصول اولیه را یاد میگیرد یا یک عکاس با تجربهتر باشید که میخواهد پیشرفت کند، برای یافتن برخی از مؤثرترین ابزارها، مفاهیم و دستورالعملهای ترکیببندی ، ادامه مطلب را بخوانید.
ترکیب بندی در عکاسی چیست و چرا مهم است؟
ترکیب بندی در عکاسی به موقعیت عناصر درون کادر و نحوه تعامل آنها با یکدیگر اشاره دارد.
در نهایت، ترکیب در مورد ساختار بصری تصویر شما است.
ترکیب بندی عکس شما بر نحوه درک آن توسط دیگران تأثیر می گذارد.
هنگامی که انتخاب می کنید چه چیزی را در داخل کادر قرار دهید و چه چیزی را حذف کنید، هر عنصر را در کجا قرار دهید و غیره، صحنه ی را با دید منحصر به فرد خود ثبت می کنید.
به همین دلیل مهم است که عکس های خود را با دقت ترکیب کنید!
نحوه یادگیری ترکیب بندی در عکاسی
دانش عمومی است که یادگیری ترکیب بندی به عکاسی شما کمک می کند.
اما قوانین ترکیب بندی نیز چیزی است که نباید زیاد روی آن تمرکز کنید .
بنابراین، چه چیزی یک ترکیب عکاسی خوب را ایجاد می کند؟ بهتر است ترکیب بندی را به عنوان تمرین آموزش دهید.
این به شما کمک می کند تا یک عکس بالقوه را به روشی متفاوت ببینید.
هرگز نباید بدون فکر از “قوانین” پیروی کنید.
از دانش خود در زمینه ترکیب بندی استفاده کنید تا عکس های خود را به چیزی معنادارتر تبدیل کنید.
درک تکنیک های ترکیب بندی برای رسیدن به نتیجه دلخواه حیاتی است.
شما می توانید تصمیم بگیرید که آیا می خواهید چشم را خشنود کنید، احساس هماهنگی را برانگیزید یا سوالی را مطرح کنید.
اگر به ترکیب بندی عکاسی تسلط دارید، می توانید یک عکس خوب را بدون دوربین تجسم کنید.
اما قوانین ترکیب بندی در عکاسی چیست؟ بخوانید تا متوجه شوید.
قانون یک سوم در ترکیب بندی در عکاسی
قانون یک سوم اولین قانون ترکیب بندی است که یک عکاس با آن مواجه می شود. این یک دلیل خوب دارد: ساده است و کار می کند
ایده اصلی این است که قاب دوربین خود را به یک سوم افقی یا عمودی تقسیم کنید.
اشیاء کلیدی را در امتداد یکی از این خطوط بکارید تا عکس شما از نظر بصری دلپذیرتر شود.
برای اینکه یک قدم جلوتر بروید، قاب را به صورت افقی و عمودی تقسیم کنید.
با این کار 9 مستطیل مساوی و چهار نقطه تقاطع برای شما باقی می ماند.
این نقاط جایی هستند که باید موضوع یا نقاط مورد علاقه اصلی را قرار دهید.
به عنوان مثال، در یک منظره ، افق را روی یک خط افقی قرار دهید .
برای سوژه اصلی یا عناصر کلیدی چشم ها را روی نقطه تقاطع قرار دهید.
در تصویر زیر صورت روی خط عمودی سمت چپ و چشم در نقطه تقاطع قرار دارد.
ترکیب بندی آنها را تشویق می کند تا خودشان عکس را بررسی کنند.
این عکس را بسیار جالب تر می کند.
حتی می توانید از قانون یک سوم در پس پردازش استفاده کنید.
هنگام برش عکس، از قانون استفاده کنید تا سوژه روی یکی از نقاط تقاطع بیفتد.
این روش همچنین مانع از حرکت چشم به پسزمینههای حواسپرتی میشود.
قانون یک سوم یک نقطه شروع عالی برای دستیابی به ترکیب بندی است.
وزن بصری به تأثیر بصری یک عنصر ترکیبی اشاره دارد.
برخی از عناصر حضور قوی تری نسبت به سایرین دارند.
نحوه قرار دادن و تعادل عناصر مختلف در قاب به شما بستگی دارد.
شما می توانید وزن بصری یک شی را با عوامل زیادی تعیین کنید.
واضح ترین آن اندازه است.
هر چه جسم بزرگتر باشد، حضور آن قوی تر خواهد بود.
شما می توانید به طرق مختلف در یک صحنه تعادل ایجاد کنید.
یک روش ساده ایجاد تقارن است .
شما می توانید ترکیب خود را با بازی با اشیاء با اندازه های مختلف متعادل کنید.
چگونه تعدل را برقرار کنیم؟
در واقع، اگر دو جرم برابر باشند، تعادل وجود خواهد داشت.
اما اگر دو وزن مختلف وجود داشته باشد، یک جسم سبکتر را دورتر قرار دهید.
مانند سایر تکنیک های ترکیب بندی، هیچ قانونی برای تعادل وجود ندارد.
گاهی اوقات عکاسان به عمد تعادل را در یک صحنه بر هم می زنند.
این تکنیک برای مدت طولانی تری توجه بیننده را به خود جلب می کند.
همچنین احساس تنش حل نشده را ایجاد می کند.
شما همچنین می توانید یک صحنه را نامتعادل کنید تا چشم بیننده را به سمت یک عنصر خاص هدایت کنید.
در تصویر زیر، سوژه خارج از مرکز قرار دارد. سایه کوچکتر در فضای نگاتیو ، در لبه عکس، آن را متعادل می کند.
فرقی نمی کند که صحنه را متعادل کنید یا نامتعادل. اما، باید درک کنید که چرا تصمیم به این کار گرفته اید و دلایلی برای توجیه این انتخاب داشته باشید.
هرچه بیشتر بدانید، ایجاد اثر دلخواه آسان تر خواهد بود.
در نظر گرفتن مثلث برای ترکیب بندی در عکاسی
مثلث ها تقریباً در هر چیزی که به یک شکل می بینیم وجود دارد.
مهم این است که آنها را متمایز کنید و بدانید که با آنها چه کنید.
مثلث ها ابزارهای ترکیبی فوق العاده ای می سازند زیرا به راحتی می توان آنها را پیدا کرد و دستکاری کرد.
مثلث ها نقش مهمی در هدایت چشم در اطراف صحنه دارند.
بهترین چیز در مورد مثلث ها توانایی آنها در ایجاد یک عکس ثابت یا ناپایدار است.
استفاده از مثلث ها به عنوان یک تکنیک ترکیب بندی نباید قابل توجه باشد.
برای ایجاد یک شکل مثلثی مشخص، لازم نیست سه خط اتصال واضح داشته باشید.
بیشتر مثلث ها در عکاسی به صورت ضمنی هستند.
برای مثال عکس زیر فقط یک خط فیزیکی دارد. اما شکل سقف و زاویه اضلاع ساختمان یک مثلث را تشکیل می دهند.
همه مثلث ها دارای خطوط همگرا هستند ، اما این یک قانون نیست که آنها باید در کادر همگرا شوند.
به عنوان مثال، هنگام عکاسی از ساختمانها، ممکن است در بالا، خارج از کادر همگرا شوند.
همچنین، عکاسان همیشه مثلث ها را به صورت قائم قاب نمی کنند.
برخی از عکسها ناپایدار خواهند بود، جایی که عکاس مثلث را در زاویهای عجیب قرار میدهد.
گاهی اوقات ممکن است وارونه باشد.
این بلافاصله توجه را به تصویر جلب می کند، زیرا متفاوت است.
گاهی اوقات مثلث ها حتی به یک خط هم نیاز ندارند.
سه فیگور تصاویری هستند که سه سوژه اصلی با وزن بصری برابر در کادر دارند.
این سوژه ها همچنین با حرکت چشم بیننده به سمت هر سوژه برای مدت زمان یکسان، یک مثلث تولید می کنند.
اکثر عکس های شما دارای سه نقطه قابل تشخیص هستند .
آموزش عکاسی در آموزشگاه فنان
برای یادگیری کامل آموزش عکاسی در کلاس های عکاسی فنان میتوانید ثبت نام کنید
برای اطلاعات بیشتر راجع به شعبه های آموزشگاه فنان به لینک های زیر مراجعه کنید
آموزشگاه عکاسی فنان شعبه تهران
پکیج آموزش عکاسی آموزشگاه فنان
آموزشگاه فنان برای اون دسته از عزیزانی که نمیتواند در کلاس های حضوی شرکت کنند پکیج های کامل و جامع آموزش عکاسی را تهیه کرده است. شما میتوانید با هزینه بسیار مناسب این پکیج هارا خریداری کنید و به خیاطی حرفه ای تبدیل شوید.
خرید پکیج آموزش ویدیوی عکاسی برای اولین بار در سراسر کشور
جهت برقراری ارتباط با کارشناسان با شماره های زیر در تماس باشید:
سوالات متداول در مورد آموزشگاه عکاسی
آیا شرکت در دوره های عکاسی پیش نیازی لازم دارد ؟
فرض ما این هست که شما هنرجوی عزیز ، هیچ اطلاعی در زمینه عکاسی ندارید و چون دوره عکاسی از مبتدی تا پیشرفته می باشد و هر چیزی که لازم باشد را در کلاس ها، آموزش می بینید . برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد دوره های عکاسی کلیک کنید و با کارشناسان مجموعه در تماس باشید
آیا برای شرکت در دوره های عکاسی، داشتن دوربین عکاسی الزامی می باشد ؟
جهت شرکت در دوره های عکاسی و بدون شک برای تبدیل شدن به یک عکاس حتما نیاز است تا شما یک دوربین عکاسی داشته باشید ، اما در آموزشگاه فنان شرکت کردن شما عزیزان در دوره ها منوط به داشتن قطعی دوربین عکاسی نبوده و در ابتدا شما تنها فقط مباحث تئوری را می آموزید و بعد از گذراندن دوره میتوانید دوربین عکاسی تهیه نمایید . آموزشگاه نیز برای تهیه دوربین عکاسی برای افرادی که توان خرید دوربین را ندارند تدابیری از جمله اجاره روزانه از مراکز معتبر را اندیشیده است
آیا پس از گذراندن دوره عکاسی، امکان ورود به بازار کار را دارم ؟
هدف دوره های عکاسی بازار کار می باشد ، یعنی دوره برای بازار کار تدوین شده است و نحوه جذب شدن به بازار کار نیز در حین تدریس دوره به هنرجویان عزیز آموزش داده خواهد شد . گاها اتفاق افتاده بنا به درخواست خود هنرجو و شایستگی هایی که داشته است ، به شرکت های مختلفی که از ما بصورت کتبی درخواست کرده اند ، هنرجو را معرفی نموده ایم .
آیا پس از گذراندن دوره عکاسی ، آموزشگاه مدرک و گواهی معتبر و بین المللی صادر می نمایید ؟
بله ، هنرجویان عزیز پس از گذراندن دوره عکاسی نسبت به دو نوع مدرک آموزشگاه که یکی صادر کردن گواهی پایان دوره از اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی که قابل ترجمه نیز بوده ودیگری مدرک بین المللی GRS تحت لیسانس کشور انگلستان و اتحادیه اروپا می باشد که در تمام نقاط دنیا قابل رهگیری و معتبر بوده .
آیا امکان اقساط برای پرداخت هزینه وجود دارد ؟
در واقع آموزش هزینه نیست، بلکه سرمایه گذاری برای کسب و کار آینده خودتان است . بله ، ما امکان پرداخت طی دو مرحله را برای شما فراهم کرده ایم . برای کسب اطلاعات بیشتر در زمینه مالی کلیک نمایید و با کارشناسان مجموعه در تماس باشید
